« Police conclude rating raids  » – Hürriyet Daily News

DHA Image. Source : Hürriyet

« Police raids of production firms and the ABG Nielsen Company concluded yesterday as part of an operation regarding allegations of irregularities in the rating measurements of television channels.

Teams from the anti-organized crime desk put the documents they have collected into sacks and sealed them after the raid at company offices. Documents were taken to the anti-organized crime desk to be inspected. 

The raids, which targeted the offices of numerous production firms and the AGB Nielsen Company, which measures ratings, were part of an investigation launched following a complaint from the state-owned broadcaster Turkish Radio and Television (TRT) for alleged tampering with television ratings. So far nine people in Ankara and Istanbul were detained as part of the operation.

The suspects are accused of giving gifts to television viewers with measurement devices to keep the ratings of particular shows high. Meanwhile, Hidayet Karaca head of the Television Watching Monitoring Committee (TİAK), of which members are advertisers, TV representatives and independent bodies, was called into Istanbul Police Department.

“It must be discovered how and by whom this information was leaked and whether anybody used it. This system has to be a reliable one. If there is doubt in the system, all of us will suffer from that,” Karaca said as he was leaving the police station. »

Source : Hürriyet Daily News

« Three detained in rating fraud investigation » – Today’s Zaman

Photo : Cihan. Source : Today's Zaman

« The İstanbul Police Department’s Organized Crime Bureau on Wednesday raided the offices of several production and ratings-measurement companies and detained three people over claims that they were involved in ratings fraud.

Offices of the AGB Nielsen company, the www.uçankuş.com, Ay Yapım (Productions), Med Yapım and Tims Yapım and the houses of company owners were raided by police officers from the Organized Crime Bureau over claims alleging that lists with the names of families whose homes have People Meters – special boxes hooked up to televisions for ratings measurements – were leaked to several television stations.

The names of those detained – some of whom are company owners – had not been revealed by the time Today’s Zaman went to print. Police said searches in the offices and houses of the owners of these companies continue and number of those detained could increase.

Police seized dozens of hard disks, five mobile phones and many digital documents during the searches. Allegations of ratings fraud were frequently raised by the Turkish Radio and Television Corporation (TRT) beginning in 2008.

Last year, the corporation announced that its channels will no longer be included in audience measurements provided by AGB Nielsen Media Research, which has been conducting TV audience research in Turkey since 1989.

A written statement released by the TRT last year noted that while ratings for TRT 1, the corporation’s most-watched channel, rose from the beginning of 2008 through March 2009, they began to fall systematically in April 2009 for no apparent reason. TRT criticized the audience measurement system managed by AGB Nielsen.

Speaking to Cihan news agency, TRT General Manager İbrahim Şahin said the investigation into some production and ratings measurement companies has justified the TRT’s claims of fraud in ratings measurement.

“We talked about the ratings fraud three years ago for which the judiciary has taken action today. Time has showed that the allegations we brought forward three years ago are all true,” said Şahin.

He recalled that some circles found the TRT’s allegations three years ago about the ratings system ungrounded, however, they have turned out to be mistaken.

“Our claim was that the ratings system in Turkey is wrong. After the Competition Board, the prosecutor’s office, the judiciary and the police saw this fraud, I really wonder what people who have strongly defended the ratings measurement in Turkey think today. Will they offer an apology to the people?” asked Şahin. »

Source : Today’s Zaman

« Prosecutor demands arrest of three suspects in TV ratings fraud case » – Today’s Zaman

The İstanbul Police Department's Organized Crime Bureau raided the offices of several production and ratings-measurement companies and detained seven people on Wednesday in a ratings fraud probe case. (Source and photo: Today's Zaman)

« An İstanbul prosecutor on Friday referred three out of seven people who were detained earlier this week as part of a probe into allegations that some TV producers bribed viewers to manipulate TV rating after rating agency AGB Nielsen leaked a confidential list, including details about families given devices to measure ratings, to court, demanding their arrest.

A major ratings fraud probe was launched following suspicions of manipulation of the ratings of a number of popular Turkish series. Seven people were detained on Wednesday when the İstanbul Police Department’s Organized Crime Bureau raided the offices of several production and ratings-measurement companies, including AGB Nielsen, www.uçankuş.com, Ay Yapım (Productions), Med Yapım and Tims Yapım, and detained six individuals in İstanbul and Ankara over claims alleging that lists with the names of families whose homes have so-called “people meters” — boxes hooked up to TVs to measure ratings — were leaked to several television producers.

The detainees include AGB Production Director Hilmi Berköz, former AGB employee Cemal Orçun Köktuna, who is now the financial affairs director of TNS; another rating measurement company; Uğur Akkuş, the owner of an IT company called Bilişim İnovasyon; Selçuk Aklaş, an employee of the IT company Uyumsoft and Producer Selçuk Çobanoğlu.

Two of the suspects were released following their questioning at the police station on Thursday night. The prosecutor released two others on Friday, but referred the remaining three, Çobanoğlu, Berköz and Köktuna to a court demanding their arrest.

Five of the suspects were taken to the Üsküdar Courthouse on Friday morning to testify to Prosecutor Akif Özgün, who is conducting the investigation into the probe. The suspects were later arrested under orders from a judge.

TV critics, politicians and even ministers have voiced their support for the probe. Television journalist Uğur Dündar also commented on the allegations on Friday, saying he supports the operations into alleged rating riggers. “This has been hovering above the sector like a dark cloud.” He also congratulated the police force for the raids. “This was important to make sure that the sector is cleaned, and also that rating measurements can be taken correctly after this.”

Investigators suspect that a highly confidential list of the 2,500 families given people-meters — devices for tracking how long and how often a program is viewed — was leaked to the TV producers. Producers gave expensive gifts and paid TL 200 a month to each of these families in order to manipulate the TV-program ratings in their favor, investigators claim.

Television Audience Research Committee (TİAK) President Hidayet Karaca late on Wednesday testified at the İstanbul Police Office as a witness in the ratings probe.

Another person who testified in the probe was Can Tanrıyar, head of the entertainment news website www.uçankuş.com. After talking to the prosecutors on Wednesday, he clarified to journalists outside the courtroom that he wasn’t summoned as a suspect, but the investigators called him to testify to provide information. Tanrıyar said a surefire method to see whether the rating measurements of a particular show were being manipulated was to see the rating shares for the show during commercial breaks. “When the commercials start, a program loses most of its rating shares. For example, a share of 10 falls to four during the commercial break. But if the share for a particular show rises to 15 during a commercial break, this makes it clear as day that there is some sort of manipulation involved.

Tanrıyar said he was assisting the police with the investigation, adding that there was a network behind the rating fraud scheme. Investigators have a large quantity of evidence pointing to the relationship between the trial families and producers, mostly acquired during the technical monitoring, such as wiretapping, of the suspects.

TV critic and journalist Bekir Hazar said the ratings-fraud probe is a belated but welcome move, adding that prosecutors should have taken action about fraud allegations in ratings long ago. He said the lists of the families with people meters were circulating by email and even singer İbrahim Tatlıses once said he had these lists.

Allegations of ratings fraud were frequently raised by the Turkish Radio and Television Corporation (TRT), beginning in 2008.

Last year, the corporation announced that its channels will no longer be included in audience measurements provided by AGB. TRT last year noted that while ratings for TRT 1, the corporation’s most-watched channel, rose from the beginning of 2008 through March 2009, they began to fall systematically in April 2009 for no apparent reason. TRT criticized the audience measurement system managed by AGB.

The recent investigation is the culmination of a six-month probe silently carried out by police. Sources said the investigation was likely to expand, noting more detentions could follow. »

Source : Today’s Zaman

« Wave of fraud raids spreads to TV world  » – Hürriyet Daily News

Targeting the offices of several production and a rating firms, police conduct raids as part of an investigation launched after a complaint from the state-owned broadcaster. DHA photo . Source : Hürriyet Daily News

« Hot on the heels of Turkey’s massive match-fixing case, the country’s TV world has also been shocked by a huge fraud case, with Istanbul police raiding more than 20 locations on allegations of irregularities in the rating measurements for certain channels.

Seven suspects, two of whom are women, were taken into custody yesterday in connection with the allegations, according to Doğan news agency. The suspects were accused of giving gifts to television viewers with measurement devices to keep the ratings of particular shows high.

The raids, which targeted the offices of numerous production firms and the AGB Nielsen company, which measures ratings, were part of an investigation launched following a complaint from the state-owned broadcaster Turkish Radio and Television (TRT) for alleged tampering with television ratings. Computer hard-disks, five cell phones and large volumes of digital materials and documents were seized by the police during the raids, Anatolia news agency reported. […]

Ratings measurements in Turkey are done by AGB Nielsen Turkey and TİAK, a company that brings together TV stations and advertisers. There competition in the TV market is very fierce as channels are constantly striving to gain a bigger share of Turkey’s $1.5-billion TV ad market.

TRT had already dropped out of the rating measurements in January 2010 on the grounds that the results of the measurements were of dubious reliability. A written statement issued from the TRT at the time also indicated that the ratings they received were inconsistent with the improvements they had been making over the past two years.

Other leading broadcasting stations have also decided to withdraw from viewer rating measurements, including NTV, Habertürk, CNBC-e and BloombergHT.

At the moment, only seven broadcasting stations are still subscribing to the system, namely ATV, Flash TV, Fox TV, Kanal 7, Kanal D, Show TV, Star TV and Samanyolu TV. There are devices in 3,500 to 4,000 houses to measure the TV ratings, according to the information available on Nielsen Turkey’s website.[…] »

Source : Hürriyet Daily News


« Major ratings fraud probe strikes popular Turkish TV series » – Sunday’s Zaman

by FAZLI MERT and KAZIM PIYNAR. Source Sunday’s Zaman

« The Turkish TV world has been shaken by the launch of a major ratings fraud probe that raised suspicions about the manipulation of ratings for some popular Turkish series and resulted in the detention of six individuals.

The probe has received much support from politicians and figures in the TV world. On Wednesday the İstanbul Police Department’s Organized Crime Bureau raided the offices of several production and ratings-measurement companies including AGB Nielsen, the www.uçankuş.com, Ay Yapım (Productions), Med Yapım and Tims Yapım and detained six individuals in İstanbul and Ankara over claims alleging that lists with the names of families whose homes have people meters -– boxes hooked up to TVs for ratings measurements –- were leaked to several television producers. 

[…] The searches were made at the ABG offices and many production companies which produce popular and record-breaking TV series such as “Fatmagül’ün Suçu Ne,” “Muhteşem Yüzyıl,” “Aşk-ı Memnu,” “Yaprak Dökümü,” “Adını Feriha Koydum,” “Ezel,” “Kavak Yelleri,” “Kuzey Güney,” “Bir İstanbul Masalı,” “Doktorlar,” “Karadağlar,” “Arka Sokaklar” and “Binbirgece.”

In İstanbul, Celal Orçun Köktuna, a finance official from TNS and a former AGB employee, and producer Selçuk Çobanoğlu were detained. In Ankara, four individuals were detained but their names were not revealed. Six other individuals, including AGB’s production manager Hilmi Berköz, were also called to testify to the prosecutor.

According to reports, the highly confidential list of the 2,500 families with people meters was leaked to the TV producers. Producers gave TL 200 monthly and expensive gifts to each of these families in order to manipulate the TV-program ratings in their favor.

It is claimed that AGB production manager Berköz is among the partners of OTS, a company that determines the list of families whose homes will have people meters.

Allegations against Çobanoğlu, the producer of the TV series “Ayrılık,” is what prompted the İstanbul probe. According to claims, Çobanoğlu obtained a list of the families with people meters to increase the ratings of the series in İzmir, and he allegedly gave money these families. A probe was launched into the allegations against Çobanoğlu after a notice at the prosecutor’s office.

Producer Erol Köse on Wednesday also lodged a criminal complaint at the İstanbul Prosecutor’s Office over allegations that some ratings-measurement and production companies manipulate the ratings to acquire money illegally.

Television Audience Research Committee (TİAK) President Hidayet Karaca late Wednesday testified at the İstanbul Police Office as a witness in the ratings probe.

Speaking later to reporters, Karaca said those leaking the lists of families with people meters and those who made use of these lists should certainly be revealed. “The ratings-measurement system needs to be trustworthy. It should work correctly based on trust. Advertisers should see the return of the money they spend for advertisements. The ratings system, which is the only measurement source for producers and TV channels, should be trustworthy. The advertisement pie will grow bigger if there is trustworthiness in this sector. Otherwise, advertisers, producers, we will all lose from this,” said Karaca.

Ratings probe welcomed

The launch of the probe into allegations of ratings fraud has received support from individuals in the TV world and politicians who said the move was welcome although belated.

Turkey’s EU Minister Egemen Bağış said Turkey is a democratic, social and secular state so if there is an offense in question, the judiciary will take necessary action.

“This [ratings probe] is a normal process,” he said.

TV critic and journalist Bekir Hazar said the ratings-fraud probe is a belated but welcome move, adding that prosecutors should have taken action about fraud allegations in ratings long ago. 

He said the lists of the families with people meters were circulating by email and even singer İbrahim Tatlıses once said he had these lists.

“The ratings measurement is a very sensitive issue. Even a small manipulation could lead a TV channel to lose $100 million. There are very serious accusations in question. I raised these before but I could not make my voice heard,” said Hazar. 

Samanyolu TV Group Ankara representative Abdullah Abdulkadiroğlu said he has been well aware of the manipulations in the ratings figures.

Speaking to a program on TV8, he said, “As a person working in the TV sector for 17 years, I know very well what kinds of manipulations are made in the ratings.” Abdulkadiroğlu said production companies who produce high-cost TV programs resort to ratings manipulation in order to meet the costs of the expensive programs because more ratings mean more commercials.

Allegations of ratings fraud were frequently raised by the Turkish Radio and Television Corporation (TRT) beginning in 2008.

Last year, the corporation announced that its channels will no longer be included in audience measurements provided by AGB. TRT last year noted that while ratings for TRT 1, the corporation’s most-watched channel, rose from the beginning of 2008 through March 2009, they began to fall systematically in April 2009 for no apparent reason. TRT criticized the audience measurement system managed by AGB. »

Source : Sunday’s Zaman

« Organized crimes bureau stages raid on ratings » – Sabah

« The Department of Organized Crimes has staged a number of simultaneous operations on numerous production companies, including AGB.

A series of production companies and television stations have been brought under radar for acquiring unlawful profit through interferng with ratings.

Until present, 20 people have been taken into custody. Meanwhile the operation staged by Istanbul’s Organized Crimes Department is currently ongoing. « 

Source : Sabah

« Mothers, daughters and real women on Turkish TV » – Hürriyet Daily News

Ebru Özkan (above R) and Feride Çetin, stars of ‘Anneler ile Kızları’ (below) show many TV dimensions of being a woman in their recent series. Source : Hürriyet

« The boom in Turkish TV series might have created a whole new economy, but they continue to rely on the cardboard female characters of the soap opera tradition, victims or vixens.

Turkey’s growing economy and its newfound role as a political powerhouse in near regions might be up for dispute, but it sure is moving headstrong in becoming a global superpower in one area: the popularity of its TV series.

The boom in TV series in Turkey the last couple of years has definitely gone out of control. It is almost impossible to find a TV channel not running a series when you sit down with the remote control, save for football. The productions are becoming bigger by the day with their cast ensemble, flashy costumes and set decorations, as well as safe scripts that border on soap opera-like.(…)

The popularity of nearly 100 TV series has crossed borders to the Middle East, the Balkans, the Caucasus and some other Arab countries. Old and new favorites like “Yaprak Dökümü” (Fallen Leaves), “Bir Istanbul Masalı” (An Istanbul Tale), “Gümüş” (Silver) and “Kurtlar Vadisi” (Valley of the Wolves) have found their way into primetime TV in such countries like Iraq, Iran, Bulgaria, Greece, Russia and Kazakhstan.

Turkish TV series have taken over for Brazilian soaps, portraying juxtaposed, glamorous lives in big mansions, as well as the feudal oppression of rural lives. They feature dangerous love stories and power games with all the classic archetypes of a soap opera.(…) »

Source : Hürriyet

« Oh séries chéries! » – HS Les Inrocks

Texte de présentation du Hors-série des Inrocks « Oh séries chéries »  par Olivier Joyard : 

« Il y a eu le cinéma (“Tout le monde a deux métiers : le sien et critique de cinéma”, écrivait Truffaut), puis le foot (“La France compte cinquante millions de sélectionneurs”, se plaignaient Michel Hidalgo et consorts), il y a désormais les séries télé. Depuis dix ans, les anciens feuilletons du dimanche après-midi ont pris la dimension d’un phénomène culturel massif en même temps qu’ils gagnaient en maturité et en diversité. De chaque côté de l’écran, une révélation a eu lieu.

Les séries, invention du XXIe siècle ? Pas vraiment, mais leur perception et leur réalité ont changé. La sériephilie, petite soeur contemporaine de la cinéphilie, fait office de mot de passe générationnel. Les plateformes de streaming sont les nouvelles cinémathèques. De grandes oeuvres sont nées, de The Wire à Friday Night Lights ; il est du dernier chic de passer ses nuits devant l’intégrale A la Maison Blanche ou la saison 1 du Trône de fer ; les colloques universitaires s’épanchent sur la question du genre à travers Glee ou Buffy ; et personne ou presque n’ignore que Don Draper est un garçon compliqué.

L’amour des séries s’incarne sous des formes futiles ou profondes, sentimentales ou intellectuelles. C’est ce spectre inédit, large et organique, que Les Inrocks traversent à l’occasion de ce hors-série. Nous aimons les séries pour la grandeur ou la bêtise d’un personnage, pour la ritournelle d’un générique devenu madeleine (voir notre CD en supplément, qui convoque Angelo Badalamenti ou Lalo Schifrin), pour l’ampleur romanesque d’un récit, ou simplement pour le plaisir de revoir les mêmes visages entrer dans nos vies à répétition. On y découvre de nouveaux continents de fiction, pas seulement anglais ou californiens. On y croise des auteurs tout-puissants, à la liberté créative sans équivalent dans l’entertainment d’aujourd’hui. Pour les meilleures, de The Good Wife à Treme, les motifs sociaux et politiques viennent perturber l’ordonnancement tranquille des épisodes. Les séries déploient un monde de fétiches et d’idées neuves pour spectateurs contemporains jamais rassasiés. Elles supposent aussi un travail acharné dont la France n’a toujours pas trouvé la clef. Le témoignage exceptionnel du scénariste de Prime Suspect, John McNamara, nous plonge dans le quotidien d’une industrie US réactive et organisée pour faire face à l’imprévu. Malgré Engrenages et quelques autres, difficile de trouver une série d’ici vraiment aboutie. Les méthodes de travail américaines, souvent citées en exemple, ne sont pas simples à importer. 

Elles supposent une révolution culturelle qui n’est peut-être pas la solution. Les copies de bonnes séries seront toujours des copies. Dans l’entretien qu’il nous a accordé, l’écrivain Tristan Garcia, grand amateur du genre, diagnostique la fin de l’âge d’or des années 2000, symbolisé par des sommets comme Lost ou Six Feet Under, et l’arrivée des “séries conscientes”, potentiellement prétentieuses et maniéristes. On peut à la fois être d’accord avec lui et considérer que l’époque reste propice à l’émerveillement, même prudent. Les grandes séries continuent d’arriver chaque saison. Opportunité rare, l’histoire du genre se construit désormais en direct pour chacun de nous, et elle est passionnante. L’arrivée massive sur le petit écran des cinéastes, de Gus Van Sant, Martin Scorsese à David Fincher, sans oublier le retour du pionnier Michael Mann, marque un nouveau tournant. Les séries font envie même à ceux qui pensaient ne jamais en avoir envie. Ultime signe des temps. »

Olivier Joyard – Les Inrockuptibles

Some meta-mapping in progress…

Click to enlarge. Simplified hierarchy of relationship between actors of audiovisual production. Made with VUE

In complement of my previous article I wanted to present some maps made with Gephi, an amazing program (opensource in Java) allowing to explore and spatialize relational databases. The biggest problem is indeed to create your own relational database, what I tried to do using the datas of audience I grabbed on Internet (see also here). The main idea would be to follow this scheme of analysis to show and measure the process of creation of audiovisual content as TV series.

The scheme is a pure abstraction, and once the database put into the program of spatialization it begins to complicate a lot : the dataset is composed of approximately 500.000 entries, each one having the name of the program, the typology, audience score, rate, channel of broadcasting, and so on…The maps are made from datas going from april 2004 to august 2011, and are separated by group of study : in one hand the « AB » group mostly aimed by advertisers, and in another hand the « TÜM » group gathering the whole sample of study.

So the first maps shows the relations between channels and the typologies of programs channels broadcast. We won’t be surprised to find the same patterns of results I showed in this article, but I think those figures are more readable.


AB group - first 10 audiences - from april 2004 to august 2011. Sources : Medyatava / AGB Nielsen. Made with Gephi
AB group - first 100 audiences - from april 2004 to august 2011. Sources : Medyatava / AGB Nielsen. Made with Gephi

Those maps shows the preference of the audience for turkish series (link more visible in the 10 first rates than in the 100 first).



(In construction)



The next game I’ll play with those datas will be to cut them into laps of time (by season or by month) and observe the film of the evolution pictured by AGB Nielsen of the audience from 2004 to 2011.


More infos on Gephi and other programs to do datamapping here :

« Cross-cultural dynamics of Turkey’s soft power  » – Sunday’s Zaman

A Saudi Arabian family watches the turkish soap opera “Noor” in Jeddah. The show has taken the Arab world by storm, provoking a flood of Arab tourists to Turkey. Source : Sunday's Zaman

« Turkey’s regional prowess has been on the increase for some years now. This is partly boosted by Turkish Foreign Minister Ahmet Davutoğlu’s “zero problems with neighbors” policy, focused on building essential economic, political and cultural ties with the neighboring Arab region. […]

Yet it is the cultural realm of influence that we see Turkey evolving into a regional point of inspiration. Turkey is building bridges but not just across the Bosporus. Turkish cultural products are going global. In the Arab world Turkish fever seems to be sizzling. From Damascus to Dubai, Turkey has become a hot topic. The success of Turkish soaps and television serials such as “Gümüş” and “Sarkhet Hajaar,” amongst others, are putting Turkey at the center of the hearth and home in the Arabic-speaking world. Turkey is producing the ingredients and the Arab world is hooked and falling in love. The phenomenon goes so far that the soap “Gümüş,” dubbed “Noor” for the Arabic-speaking audience, has become sacred TV time for its avid viewers.[…]

Rana, a 24-year-old office manager from the West Bank, is one of the many fans who are gripped by Turkish soap fever. When asked about the reasons as to why a show such as “Gümüş” or “Noor,” as it has been dubbed for the Arabic audience, is such a success, her response was that “the show deals with issues that we are dealing with.” Rana’s contemporaries share a similar notion. The soap’s appeal to Arab audiences is due to the fact that Turkey is a Muslim country. The issues portrayed in the folds of the glamorous drama have a familiar context that Arab viewers are able to interpret into their own social dynamics. Young people sitting in cafés in Ramallah attribute the soap’s success to the fact that Turkey’s culture and traditions are so similar to their own.

Yet don’t be mistaken in thinking that the issues being dealt with in “Noor” are toned down for a more conservative audience. Viewers suggest that the attraction behind the success of these soaps is the appeal on an aesthetic level of the sleek and professional production delivered by a glamorous and attractive cast which provides a sense of escape in addition to offering a source of social aspiration. The show manages to successfully navigate its way around contemporary taboos which Turkey has had the advantage of experiencing due to its own course of history; the struggle between and the successful symbiosis of modernity and tradition. This is welcomed by the audiences, who appear to be looking for inspirational ways to deal with taboo issues and evolving social dynamics becoming more prevalent in their societies such as gender roles, divorce, premarital sex and abortion. All of these issues have been addressed in episodes of “Noor.” This is creating the effect of placing Turkey as a destination of aspiration in terms of guidance along the map of societal development. This can be attributed to the reality that Turkey presents a successful Muslim country on a committed and increasingly developing democratic trajectory. Hence the image of Turkey is also evolving and becoming more pertinent in the eyes of its Arab neighbors.[…]

Source : Sunday’s Zaman


David Buxton, « Les séries télévisées. Forme, idéologie et mode de production »

Avec la permission de l’auteur, voici quelques notions clés piochées dans le dernier livre de David Buxton, passionnant à la fois par sa rigueur scientifique que par les anecdotes révélatrices qu’il y distille et son analyse des séries télévisées américaines et françaises. Ce livre se décompose en deux parties : la première ayant pour objet les modes de production et leur évolution depuis 1950, la seconde partie traitant plutôt de l’analyse filmique de ces productions particulières que sont les séries télévisées, et de la construction de la « série » comme un objet théorique à part entière.

J’ai retenu un certain nombre de notions dans la première partie de ce livre, tant d’ordre théorique que méthodologique, car elles me semblent tout à fait être, sinon applicables, au moins à remettre en perspective dans le cadre d’une recherche sur les territoires de la production de séries en Turquie. En effet la lecture de ce livre m’a fait me demander si les épisodes de libéralisation économique ou de sauts technologiques dans la vie culturelle, politique et économique française ou américaine (et leurs conséquences telles l’industrialisation de la création) n’avait pas eu des équivalents en Turquie. Le parallèle est bien sûr osé a priori, c’est pourquoi il semblait d’abord utile d’énumérer ces notions afin d’évaluer leur pertinence sur un objet d’étude Turc et son rapport aux questions urbaines.

Je retiendrai donc – à la manière d’un mémorum, le plus synthétiquement possible, afin de ne pas déflorer l’analyse bien plus précise faite dans le livre de David Buxton  – les notions suivantes :

  • Valeur d’usage et création de valeur des séries télévisées :

La série télévisée, en tant que produit culturel, acquiert une certaine valeur économique pour les chaînes et les producteurs en fonction de l’adhésion et de la qualité de l’audience mesurée, laquelle conditionne elle-même le prix des fenêtres publicitaires, premières ressources financières des chaînes sans abonnement. Dans tous les cas (abonnement ou non) la production d’un produit audiovisuel ne semble pas être la fin en soi : le but est bien de « produire de l’audience ». L’adhésion du public – notion que l’auteur englobe dans la notion de « valeur d’usage » car produisant aussi une valeur économique – est cependant hautement aléatoire et dépend elle-même de quantité de facteurs tels que : les spécificités culturelles ou religieuses nationales, le contexte historique et politique, ou encore l’adhésion idéologique du public au message ou au sous-texte.

Un autre facteur à noter est le rôle de plus en plus central des diffuseurs (les canaux) dans la création de valeur. Les mutations technologiques de l’industrie du cinéma et de la télévision (internet et explosion de l’offre câblée), couplés à un changement de modèle organisationnel et économique de ces industries (modèle plus libéral, importance de la communication, de la coproduction internationale, des publics « niches », des « pools » de scénaristes, etc…), ont conduit à une concentration des entreprises de production et de diffusion, qu’on peut relier à ce que Philippe Bouquillion nomme les « oligopoles à franges » (cf. ref. supra).

La création de valeur économique peut aussi se faire en amont et en aval de la production : soit par l’optimisation en amont des coûts de production (usage des infrastructures de cinéma déjà existantes par exemple), soit par l’accès en aval à différents marchés (export, franchises, ventes de DVD).La rentabilité économique de ces produits est aujourd’hui d’autant plus longue à acquérir qu’elle dépend de plus en plus des marchés secondaires ou ultérieurs. Le modèle de création de valeur des séries télévisées possèdent des homologies avec le « capitalisme tardif » d’Ernest Mandel :

« […] sous-traitance, production à flux tendus, prolifération de marques et de franchises internationales, accélération des cycles de production et de consommation. […] La sérialité est historiquement liée aux motifs de rentabilité, commençant avec la presse écrite au XIXème siècle, et en passant par le cinéma (surtout à ses débuts) et la radio, avant de faire corps avec la télévision commerciale. » (p.66-69)

Un dernier point à noter est l’explosion des coûts de production des séries américaines depuis le début des années 2000, explosion due essentiellement aux coûts « above line » (frais variables et renégociables) ainsi qu’à l’importance de la prise de risque financière initiale, le tout montrant bien les enjeux de cette course à l’export.

  • La catégorisation des formes de séries télévisées :

En tentant de répertorier les différentes formes de séries télévisées produites depuis les années 50 en France et aux Etats-Unis, David Buxton décompose les modes de narration selon plusieurs grandes familles historiques et formelles :

La série « dramatique » : formes héritée des captations radiophoniques de pièces de théâtre en direct dans les années 50. Cette forme évoluant vers le « soap » englobe également les premières séries type western ; formes ayant pour traits communs leurs personnages archétypaux ancrés dans une culture nationale.

La série « pop«  : nées dans la fin des années 60, ces séries privilégient le décorum au détriment des personnages, souvent dessinés en creux. David Buxton cite par exemple « Chapeau melon et bottes de cuir » ou « Starsky et Hutch« , dont les personnages vidés de leurs caractères culturels nationaux permettraient au public étranger de mieux s’y identifier.

La série « policière » : genre à part entière commun aux séries françaises et américaines, devenant majeur dans les années 90. Cette insistance des producteurs et scénaristes à vouloir camper des policiers comme personnages principaux, et donc demander au public de s’approprier à leur point de vue, est perçu par l’auteur à la fois comme un signifiant idéologique fort dépendant de leur contexte historique.

La série feuilletonnante : « forme hybride entre la série à épisodes autonomes (serie), et les intrigues qui se poursuivent d’un épisode à un autre (serial) » (p.5). Là encore, le motif présidant l’apparition de cette forme est celui de la rentabilité, c’est-à-dire la captation d’un public grâce à des techniques d’écriture, permettant à chacun de s’intéresser à l’intrigue en cours d’une saison, tout en désirant continuer à regarder la suite une fois saisi par l’histoire.

La série « sans intrigue et sans personnages«  (p.65) : selon l’auteur cette forme de narration apparemment paradoxale reste encore la meilleure des hypothèses expliquant le succès à l’export de séries telles que « CSI (Les experts)« . Contournant le risque de camper des personnages trop ancrés dans une culture nationale particulière en axant le style de la série sur l’esthétique, il s’agit pour les producteurs de cibler un public international.

Un autre élément d’analyse filmique renforçant l’interprétation économique de David Buxton est justement cette tendance à la « cinématisation » du petit écran (p.68) : l’esthétique et les moyens mis en oeuvre (extérieurs, fonds verts) des séries tendent à se rapprocher du cinéma, signes que les producteurs cherchent à accéder à un autre type de public, mais qui ont en contrepartie comme conséquence l’augmentation des coûts de production.

L’effort de catégorisation est aux yeux mêmes de l’auteur est sans doute réducteur en soi, et n’a que pour but de nommer des grandes tendances de la production depuis les années 50. La plupart des séries prises une à une empruntent des codes à plusieurs de ces familles, et – plus important encore dans le cadre d’une analyse théorique – sont elles-mêmes transformées au cours de leur production au gré des aléas de l’audience et de leur analyse par les financeurs. Il n’y a pas de « format idéal » sinon un débat constant aboutissant à des réglages fins sur le scénario ou la mise en scène, ce tout le long de la période de production. Le seul dénominateur commun réel nous autorisant à définir du point de vue narratif cet objet audiovisuel particulier qu’est la série est peut-être ce besoin constant de « ralentisseurs » de l’intrigue, sorte de ficelles scénaristiques permettant à une trame narrative mince de durer toute une saison. En effet, à l’inverse du cinéma, le problème est moins de faire tenir une histoire complexe dans un format limité que le risque que l’intrigue n’arrive pas à rester intéressante au-delà d’un certain nombre d’épisodes.

  • La série comme projet idéologique :

Un des points qui m’a semblé des plus intéressants dans l’analyse de David Buxton est la mise en relation qu’il fait entre ces questions matérielles, économiques, historiques et politiques d’un côté, et les questions liées à la création de l’autre. C’est dans cette jonction des conditions matérielles et créatives qu’un projet idéologie au sens de Pierre Macherey semble infuser – ou plutôt percoler – ces séries. L’auteur distingue d’ailleurs le projet idéologique (le message de la série) de l’assemblage (la série finie et vue de manière diachronique) traduisant le projet (p.13).

Par exemple dans la séquence qu’il décrit allant du « western » au « policier », l »auteur note un changement de paradigme : un glissement allant de l’archétype du héros de  western des années 50 empreint de sentiments chrétiens l’orientant entre les notions de « bien » et de « mal » (p.36-39), vers le policier des années 90 impuissant face aux injustices du monde, sorte d’ultime garde-fou d’un pouvoir délétère ayant livré les citoyens à eux-mêmes. L’auteur insiste à plusieurs reprises sur cette « passivité du projet idéologique : tous les points de vue sont également mauvais » (p.28) ou l' »absence de projet social« .

Cette dernière interprétation resterait relativement classique si elle n’était pas sous-tendue par l’analyse des conditions matérielles de réalisation de l’assemblage : ce qui pourrait sembler une anecdote matérielle dans le processus de réalisation ramène en fait l’auteur à étudier le projet idéologique, jamais entièrement réalisé, plutôt qu’une idéologie aboutie. Le simple fait de s’intéresser à la réalité des processus de fabrication même dans ses détails les plus triviaux fait prendre conscience des tensions – désirées ou non – entre le message idéologique initial et la chose faite puis diffusée, dont l’interprétation finale peut échapper à ses créateurs. Il s’agit là d’une question commune et récurrente dans toutes les disciplines ayant trait à la création artistique, tempérée ici par le mode de production industriel.

  • La série comme objet théorique :

L’approche de David Buxton permet de replacer l’objet « série » dans un contexte scientifique et dans une problématique théorique peut-être plus construite et plus large que l’unique analyse filmique, laquelle s’arrête plus facilement aux frontières des questions de fabrication. La série est dans ce livre décrite comme  un objet ontologiquement composé, dont chacune des pièces ne peut être analysée indépendamment des autres.

Avant d’aller plus loin dans l’analyse l’auteur repère que l’un des premiers travers lorsqu’on aborde la série télévisée comme un objet de recherche scientifique est le risque de participer malgré soi à l’augmentation de la valeur d’usage de ces produits en les traitant comme des objets déjà consacrés par la recherche universitaire, bref que « le travail d’interprétation [se transforme en] légitimation de l’objet ». Lié à ce premier travers, il nous met en garde contre la tentation de l’analyse par la « causalité historique ». Pour prévenir cette lecture rétrospective (ce « retour du refoulé« ) il s’appuie d’ailleurs sur des interviews de professionnels ayant participé à à l’époque à la réalisation de ces séries.

Les séries télévisées possèdent les caractéristiques d’un objet scientifique complexe (objet contemporain, oeuvre, multiplicité des intervenants et des lectures, importance des processus de fabrication, enjeux économiques et politiques…), et David Buxton fait osciller son raisonnement entre les deux thèses suivantes pouvant lui définir une approche académique :

Pour Horkeimer et Adorno, le sens social du produit culturel est entièrement déterminé par son statut marchand, lequel contribue à produire et renforcer une conscience homogène et conformiste. Pour Walter Benjamin, « la reproductibilité technique » sur une échelle de masse produit du sens collectif et ouvre la possibilité d’une lutte culturelle pour l’appropriation du sens du produit culturel, même au sein des industries culturelles capitalistes. (Buxton, p.81)

Dans son désir de ne pas prendre parti l’auteur propose alors sa propre approche permettant de jongler entre ces deux thèses opposées, comme une sorte de troisième voie où le doute sur le statut de l’objet est central :

– La série contemporaine comme « archive en puissance » : à la condition de prêter attention au risque de légitimation de l’objet par le simple fait de l’importer dans le champ universitaire, la série possède à l’instar de tous les produits culturels contemporains un potentiel d’existence comme archive historique, qui ne se concrétise selon lui qu’une fois qu’elle perd son effet idéologique.

– Cette contemporanéité de l’objet étudié engendre une ambigüité intrinsèque qui demande au chercheur de déplacer son analyse sur les « médiations en amont« , « les failles et les tensions » et « les contradictions internes« , qu’il regroupe sous la notion d’étude des « absences structurées« .

  • Les séries turques sont-elles à l’image d’un modèle global de valorisation du territoire par les industries culturelles ?

Bien sûr l’histoire des médias en Turquie est spécifique et n’a évolué ni au même rythme ni sous les mêmes auspices qu’en France ou aux Etats-Unis. L’une des limites de ce livre concernant ma propre recherche réside évidemment dans le fait que les séries analysées par David Buxton sont exclusivement françaises et américaines (qu’il distingue principalement par la place du dialogue dans l’écriture scénaristique et l’influence de ce choix dans la chaîne de production (p.24), ainsi que par la tradition « documentaire » des séries françaises (p.27) ).

Les notions de David Buxton me paraissent donc devoir être réinterrogées de manière critique dans le contexte de la production audiovisuelle turque : en effet si les évolutions économiques de la production audiovisuelle en Turquie semblent la rapprocher désormais du modèle américain, nombre de facteurs comme le discours idéologique et politique du pouvoir en place, ou encore le cadre juridique particulier des métiers du secteur audiovisuel, ainsi que les spécificités culturelles nationales et régionales (notamment religion et territoire) rendent la comparaison impossible de manière directe.

Nonobstant ces remarques les catégories et les choix méthodologiques élaborées par David Buxton permettent de reprendre ma réflexion de manière constructive en pointant les trois remarques suivantes :

– La série vue comme un produit culturel au sens large est un objet créant une « valeur d’usage » et n’existe économiquement que par cette valeur et sa mesure. Ce point peut être abordé en approfondissant la relation entre d’un côté la création artistique et son rapport à l’aléatoire ou au risque, et d’un autre côté la projection d’une valeur par les acteurs sur cet usage.

– Une production industrielle et culturelle telle qu’une série télévisée (comme tout autre production culturelle) est réalisée dans un contexte matériel, économique et historique. La prise en compte de ce fait induit que la série – là encore comme tout autre produit culturel – exprime un projet idéologique, lui-même transformé par la réalisation du produit fini.

Comme souvent dans les approches de type « cultural studies » la question territoriale est assez peu abordée, sinon par l’insistance de l’auteur à souligner qu’il faut prendre en compte les conditions matérielles de la réalisation pour ne pas tomber dans la « sur-interprétation ». Cette remarque me semble intéressante et à approfondir dans le cas des études urbaines des industries culturelles pour plusieurs raisons : d’une part pour le recul qu’elle nécessite lorsqu’il s’agit d’analyser des produits culturels dans leur processus de fabrication, mais aussi d’autre part pour le retour critique qu’elle demande à l’urbaniste s’intéressant aux industries culturelles afin d’inclure cette contingence importante, et ainsi d’éviter de considérer les produits culturelles et les acteurs qui en sont les artisans comme des objets ou des processus figés.

Sans remettre en cause la pertinence des réflexions de David Buxton la perspective que je tente de dessiner dans ma thèse diffère par un aspect central : l’axe central de ma recherche est ce lien entre production culturelle/industrie culturelle et territoire. Plusieurs questions pourraient ainsi découler de cette lecture : dans quelle mesure le territoire, en tant que paramètre matériel de la fabrication du produit culturel, participe à cette création de valeur ? Comment redéfinir la notion de « territoire » au sein d’un tel processus où certains des acteurs existant à la marge sont extrêmement localisables et où d’autres centre de décision (comme les holdings) existent bien plus dans des sphères financières que dans leur réalité urbaine ? Le contexte du débat à la fois urbain, politique et économique turc sur les industries culturelles remet-il en question les outils méthodologiques et analytiques de David Buxton quant à son désir de définition de la série comme « objet théorique » ? En élargissant sa réflexion et en y incluant la question territoriale, pourrait-on tenter de tracer une esquisse d’une ou plusieurs définitions des « productions culturelles »vues  comme un objet théorique ?

Ce billet est très certainement trop court pour pouvoir disserter sur l’ensemble des questions soulevées par David Buxton, et j’espère simplement ne pas avoir trop trahi sa pensée du fait de mon envie de synthèse. S’il me fallait pourtant inventer une hypothèse à partir de cette lecture en la mettant en relation avec les articles de Clémence Scalbert sur les séries télévisées turques, j’aimerais avancer le concept (je l’avoue encore vague) d’ « Etats-Unis de Turquie » pour qualifier certains des changements de paradigme de la valorisation du territoire en Turquie : en admettant qu’on puisse souligner la convergence de l’évolution actuelle du modèle économique et industriel des médias turcs vers un modèle nord-américain (industrialisation du secteur, oligopoles déterritorialisés et franges territorialisées), et qu’on puisse affirmer que la valeur d’usage des productions télévisuelles est conditionnée par des facteurs nationaux forts (histoire, religion, minorités, instruments de mesure) strictement différents d’un pays à l’autre, il serait alors peut-être pertinent de considérer la production de séries télévisées turques comme porteuse d’un certain message idéologique – restant à décrypter – liant la valorisation économique du territoire turc et celle – symbolique – de l’idée d’une nation en reconfiguration.

Je reviendrai dans un prochain billet sur la tentative d’étayage de ma problématique – et qui est finalement le but premier de ma thèse de doctorat – organisant les différentes dimensions clés comme le territoire, les industries culturelles, la production culturelle, et les modèles socio-économiques, en autant de concepts liés.

David Buxton : professeur en sciences de l’information et de la communication à l’université de Paris-Ouest Nanterre-La Défense. Il anime le groupe « industries culturelles, cinéma et télévision » au sein du laboratoire HAR (Histoire des Arts et des Représentations).

Références bibliographiques :


(Article commentant les résultats d’une étude de RTÜK sur l’audience télévisuelle, 2009)

Source : http://dorduncukuvvetmedya.com/index.php?option=com_content&view=article&id=176:son-uec-yilda-televzyon-zleyclernn-kayetler-yari-yariya-azaldi&catid=45:arastirmalar&Itemid=109

Fiche : Quelques séries à suivre…

Ce billet de synthèse a pour but de préparer les entretiens de terrain 2011-2012, permettant de compléter mon étude par une approche plus qualitative des modes de production et de création des séries télévisées en Turquie. Le choix de ces titres s’est opéré en prenant compte des critères suivants : diffusion sur des chaînes privées différentes, taux d’audience importants, séries en court de tournage sur la période 2011-2012, genres différents, accès aux plateaux de tournage ou/et avec des personnes impliquées dans sa réalisation (acteurs, producteurs, scénaristes, diffuseurs).


Continuer la lecture de Fiche : Quelques séries à suivre…

First explorations of television audience survey datas (from Medyatava-AGB Nielsen)

Last update : may 18th 2011

I used excel’s macros programming (cf. this article for the technique) to gather into one database several informations about the daily audience of television in Turkey since 2004 containing : target group, day of diffusion, name of the program, channel of broadcasting, score of audience, rating, and market share. The period studied in that database runs from June 11th 2004 to May 1st 2011, and represents approximately, so 2500 days and 500.000 different programs referenced.

NA : in order to share those results with turkish colleagues more easily I tried to write this article in English. I apologize in advance for the grammar faults I’ll certainly do. You can post comments if some parts seems not understandable.

I considered that part of my thesis as a complement to other datas I presented into another articles (timelinesTV production informations). On the frame of a scientific research the global intention of this new quantitive work is to prepare, by gathering various quantitive facts or infos about my subject (tv turkish series production from 1970 to now) some sufficient factual backgrounds to lead further qualitative and theorical analysis.


Before any consideration I wanted to give some infos giving an idea of the turkish population concerned by the television. In Turkey, for a population of 72 millions inhabitants and 18,3 millions households in 2009, 17,9 millions have a tv (so 96%). It means around 71 millions turks were in 2009 able to watch television at home. (source : EU, MAVISE )

The audiences datas presented below were first produced by AGB Nielsen, then published day by day on Medyatava since June 2004.

According to their website « Nielsen Audience Measurement Turkey has been conducting Television Audience Measurement (TAM) services in Turkey since 1989. Today, the panel represents the urban Turkish population with 2500 households« .

Population: 72,561,312 total / 60,264,546 urban (2009 population)
Panel Size: 2,500 households
First data production: 1989


Peoplemeters installed: 3,500 to 4,000
Universe: 51,657,783 (representing age 5+ urban population)
Data monitored: Terrestrial, cable and digital satellite
Data retrieval via: Phone lines


(Source : AGB Nielsen)

The main critic we could do about the audience survey by AGB Nielsen is the lack of precisions concerning the method they use to obtain their numbers. It’s also interesting to notice that AGB Nielsen is nowadays living the end of a crisis lasting since 2007 between them and the turkish government (cf « revue de presse » and this article), their contract coming also to an end. Anyway the interest of doing this study is the monopolistic position of AGB Nielsen in the audience measurement in Turkey. Even if the figures given by AGB are suspicious, the fact stays that every private channel has to refer to their numbers to decide of a broadcasting strategy.

Another precisions and definitions concerning the reading of the graphs :

  • Audience rating : from 0% to 100%, 0% meaning nobody watched the program, 100% the whole sample population watched it.
  • Audience score : from 1st to 100th place. A good score could be a high or low rate depending on the other audience ratings ; it’s relative.
  • Number of programs : quantity of programs broadcasted.
  • AB group / TÜM group : groups of population defined by AGB Nielsen. I don’t have yet a lot of information about the groups composition. So as a first exploration, this analysis will just focus on one : the AB group, seeming to be the « high and middle class », the one interesting the most for advertisement sellers.


I’ll present therefore a serie of various graphics intending to measure the importance of TV series audience amongst other kind of programs into the grid of the channels. At this step of the analysis the audience analysis can be approached by different ways : the program typologies, the channels grid’s structuration, and the periodicities of audience.

The audience data is a key fact for any channel studied : the audience weights the price of the advirtisement space in the broadcasting grid, and so the capacity of revenue of the channel. The higher audience gets, the more expensive you can sell advertisement. It seems quite important to analyze audiences and its impact on creation considering the behavior of other channels as in Turkey as abroad : for instance it’s well-known in America the channels are monitoring very carefully the audience’s curves and make changes to the contents, to the scenario, to get better audience rates. The situation in Turkey seems to be likewise and any telespectator in Turkey could see what importance and presence got the sponsors into the production of a tv serie.


The first graph presented above compares the audience score rates (from the 1st viewed to the 100th) of different categories of programs :

Cartoons, Concerts, Daily Magazines, Documentary, Film Foreign, Film Turkish, Health/Service Education, Humour, Magazines, Meeting/Discussion, Music/Entertainment, News report, Newscast, Politics, Reality Show, Religious, Serials Foreign, Serials Turkish, Sport News, Sporting Events, Sporting Magazine, Studio Programs, Talk Show, Theatre/Cabaret/Musicals, TV Games, Weekly Magazines, Women.

Audience scores analysis by programs typologies (click for a full view)

Reading the graph : We can see on this graph a very distinguished preferences from the audience (10 first rates ) for turkish series and newscasts, the third prefered kind of program being the TV games. The particular observation with this chart is the relative constance of those curves for every typology from 10th to 100th rating score. The interpretation we could do at this point (as a hypothesis) would be the following :

Above another graph in the same spirit but slightly different. In that graph the scores (x axis) are replaced by constant ratings, so the interpretation deals with another fact : the « left-behinds » turkish series programs.

Audience rating analysis by programs typologies (click for a full view)

Reading the graph : In my interpretation of this graph, the « left-behinds » turkish series are the programs in orange at the left side of the graph, composing the big orange curve. Those programs get a very low audience (less than 10% on the x axis) but are massively produced ! That fact seems quite paradoxical but could be seen as an effect of the inflation of the tv series production – the so-called « Yesilcam » era for tv series. It could be explained by the will of producing more and more series, hoping one of them gets good rates. Series being the most successful way to have audience, more producers invent series concepts. Logically this « liberal » way to produce generates more offer than demand, and we can imagine half of series production has just succeeded in starting but not lasting. This could be the dark side of series production : the inflation of ideas and careers left behind because of their lack of capacity to get audiences.


The previous graphs were more dealing about the repartition of the whole programming between various typologies, without precising on which channels they were broadcasted.

The next graph shows how every channel compose its own grid of programs.

Channel programmation composition by typologies (%) (click for a full view)

The next graph shows the numbers of TV programs rated from 1st to 10th, classified by channels.

Scoring audiences by channel (click for a full view)

There is another way, perhaps more explicit, to show those figures using the percentages.

Audience scoring audiences by channels (%) (click for a full view)

Reading the graph : On the 18 channels presents in the AGB Nielsen datas, only 4 are getting more than 80% of the 10th first rates. So, if we trust AGB sources, the spectators are mostly watching ATV (in blue), KanalD (orange), Show TV (clear blue) and Star TV (pink). It’s also good to notice in the margin that TRT is treated differently by AGB Nielsen since 200…

The interesting fact showed by these numbers is the constance of this repartition in the 10th first rates.


Another important factors of the composition of broadcasting are the cycles of programs typologies choices within a day, within a week, or within a year. The time factor is a complex data to compute on a day-by-day database.

The two next graphics shows clear cycles on year-scale illustrations :

Audience ratings for 1st score by major typologies (click to a full view)
Average audience rating by day of broadcasting for the 1st rating score (click to a full view)

Reading the graphs : every summer (between june and august) since 2005 registers a clear decrease of audience. We could also note that turkish series (in blue) gets most of the highest rates the whole year compared to other programs, as we can see by the « clouds » of high rates.

The serie of the next three graphics focuses on turkish series programmation and their periodicity by month  :

Turkish series analysis by month - average / quantities (click to get a full view)

Turkish series analysis by month – average / percentages (click to get a full view)

Turkish series analysis by month, year of programmation and audience scores - quantities (click to get a full view)

Reading the graphs : As we’ve seen before, the summer period could be considered as an empty one for series. But here the curves for all audiences scores and 10th first audiences scores are very different : as  the total of programs broadcasted is merely stable the whole year (just february, march and june registering a light decrease), the curve of best scores is much more flexible and increase from january to march. We could input that to a big difference of strategy of diffusion between series in general and series gaining the first 10th scores. Perhaps after a couple of month of tests, the less competing series are ended at the benefit of the other, then more broadcasted

Furthermore the last graph shows the increase of serie’s diffusion from 2005 to 2010 in the absolute, with two years having real particularities : 2008 (the month of August for first audience score shows a peak) and 2010 (the absolute quantities of series broadcasted for all scores and for the first score).

The next graph focuses on a week-scale analysis, showing the percentages of programs broadcasted by their typology every day.

Typologies by weekdays (%) (click for a full view)

Reading the graph : Once more we can see the importance of turkish series in the grid compared to other kinds. Series are mostly working-days programs, the saturday and sunday gaining good audiences with other kinds of programs like TV games. For instance the mondays, the first 10th best audiences are usually generated by turkish series (50%), then by newscasts (25%), and the rest stays under 10% or less.


To be understood clearly, I wanted to precise I tried to keep in mind during this study that the figures given by AGB Nielsen should be taken with many precautions : first because of the different complaints opposing AGB and the government on the accusation of manipulating the datas, and secondly because of the absence of another major channels like TRT. So it’s clear AGB figures doesn’t have to be taken as a reflect of the reality of the audience, but as a tool inside the TV production chain.

Taking in consideration those limits the interest of this database lies anyway in the possibility to show how the different program typologies, the channels, the schedule of broadcasting and the ratings are interrelated, constituting a field in a Bourdieusian way to speak. To complete those diagrams by a field analysis, a factorial correspondance analysis would be necessary and should be the main topic of a next article.

As a first conclusion it’s obvious to say turkish series have a strategical importance in the channel’s capacity to get audience, and mechanically to get revenues from advertisement. More than strategical it’s nowadays the first kind of program getting best audiences.  This capacity reveals interesting characteristics of the TV production for private medias in Turkey : even if in Turkey the topics of series are very dependent with local cultures and so differentiate production from US, the logic of « market » and the inflation effects related are similar.

A second conclusion to this article would be the help those analysis gave to give more precision to my phd thesis. It’s one thing to know that generally tv series are important in the television panorama, it’s another to be able to give precise datas about it. Furthermore, crossing those reflexions with previous ones, those analysis allow me to choose with more arguments a reduced panel of channels (ATV, SHOW, KANAL D and STAR TV) being the channels whiches are in the same time major producers of TV shows, and the most dependent on audiences rates in their capacity to attract advertisement funding.

« Accro aux séries télé, c’est grave, Dr House ? » – Le Monde

« «Mad Men », « Desperate Housewives », « Dr House », « Dexter », « Les Soprano », « Six Feet Under », « Urgences », « Grey’s Anatomy », « Les Experts »… Si aucun de ces titres ne vous fait vibrer, vous pouvez tourner la page. Vous n’êtes pas accro aux séries télé comme ces quelque 90 fans qui ont répondu à un appel à témoignage lancé sur LeMonde.fr.(…)

Car le vrai fan attend rarement la diffusion de la série sur une chaîne française. Il la télécharge et la regarde le plus souvent en VO sous-titrée dès qu’elle est passée dans son pays d’origine, de préférence gratuitement. Pour Marc Zaffran, alias Martin Winckler, écrivain, médecin, passionné de séries et auteur d’un livre sur le sujet (Les Miroirs de la vie : histoires des séries américaines, Le Passage, 2005), l’attachement des fans est dû à un cocktail. Il combine « variété » – il n’y a pas un seul mais plusieurs personnages -, « continuité » – les récits se déroulent sur plusieurs années – et « surprise » – les rebondissements sont nombreux et alimentent le suspense.

« Toutes proportions gardées, les séries remplissent la fonction de narration que l’on retrouve tous les jours en parlant de ses voisins, de ses collègues ou de sa famille, explique-t-il. Les psychologues évolutionnistes estiment que la fiction sert, non seulement, à nous mettre dans des situations hypothétiques, mais qu’elle nous apprend à les résoudre. » Comme une sorte d’imitation de la vie. Baptiste, 18 ans, se reconnaît dans certaines scènes de ses deux séries préférées (« How I Met Your Mother », « The Big Bang Theory »), « ce qui, avoue-t-il, [le] fait réfléchir ».(…) »

Source: Le Monde